這就是日本味！
邂逅風靡全球的浮世繪

● 從憂世到浮世，描繪平民心中憧憬的浮世繪

浮世繪誕生於江戶時代（1603–1868）。是在國泰民安、町人文化蓬勃發展的17世紀後半葉。其鮮豔的色彩所呈現的魅力漂洋過海，至今仍是深受喜愛的日本最具代表性的藝術形式。這次就為大家介紹能夠盡情領略浮世繪魅力的大阪特色景點。

浮世繪的詞源「UKIYO」意為與淨土（彼世）相對的「此世」。也許是受到長期戰亂的影響，最初漢字寫作感嘆世道艱辛和苦短的「憂世」。到了江戶時代，開始國泰民安，以生活變得富裕的平民為主，出現了謳歌此世的風潮，因此變化為「浮世」。

大阪浮世繪美術館 收藏：喜多川歌麿《玉屋內小紫・花紫》

浮世繪的題材為人們的生活和娛樂。花街的美女及歌舞伎演員是其代表，以《回首的美人》而聞名的菱川師宣、採用「大首繪」這一大膽手法描繪演員的東洲齋寫樂等等，誕生了無數的人氣浮世繪畫家。浮世繪分為獨一無二的親筆畫以及可大量生產的木版畫，後者為一碗蕎麥麵的價格，換算成今天的貨幣價值約為500日圓。對於平民而言，花街和戲園都不是能常去的憧憬之地。現在能夠輕鬆地就看到那個世界，因此立即引發了熱潮。另外，從江戶中期開始，旅行也在普通民眾中普及，歌川廣重及葛飾北齋等人所描繪的風景畫也是很受歡迎的題材。

大阪浮世繪美術館 收藏：歌川廣重 京都名所之內《嵐山滿花》

以1867年的巴黎世博會為契機，歐洲興起了名為「日本主義」的日本潮流，浮世繪等眾多的美術工藝品遠渡重洋。相信很多人都知道，印象派畫家梵谷、莫內以及作曲家德布西的作品都受到了日本主義的影響。但有個傳聞，最初浮世繪被用作日本出口漆器和陶瓷的包裝材料，引起了當地人的注意。當時歐洲也想要脫離古典及寫實主義，正在摸索新的表現形式。浮世繪自由且嶄新的構思，應該給人留下了鮮明的印象吧。

學完了歷史，這次就去逛逛大阪有浮世繪常設展的設施吧！

● 細細品鑑雕刻師和印刷師精湛技藝的「大阪浮世繪美術館」

１．細細品鑑四大巨匠的浮世繪版畫

大阪浮世繪美術館位於購物者眾多的心齋橋筋商店街的拱廊內。距離Osaka Metro心齋橋站步行約5分鐘。以葛飾北齋、歌川廣重、喜多川歌麿、東洲齋寫樂等明星畫家為主，可以近距離地欣賞到江戶時代～明治時代的作品。收藏有多幅與關西有關作品也是這裡的特色。

大阪浮世繪美術館 收藏：歌川（五雲亭）貞秀《大坂名所一覽<九連畫>》
描繪鳥瞰大阪街景的生動作品

常設展示有眾所周知的葛飾北齋的冨嶽三十六景《神奈川沖浪裏》、《凱風快晴》，這點也很令人開心。

大阪浮世繪美術館 收藏：葛飾北齋 冨嶽三十六景《神奈川沖浪裏》

２．正在舉辦的企劃展「浮世繪 匠人技藝」

浮世繪之所以能夠普及到大眾，是由於18世紀前後木版畫技術的巨大進步，其中離不開具有高超技術、能夠忠實再現畫師構圖的雕刻師和印刷師。在一直持續到8月21日（週日）的企劃展中，觀眾可以近距離地了解這些「匠人技藝」。

透過大首繪以雕刻方式表現每一絲頭髮的「毛割」便是其中之一。細緻之處每公釐有2～3根頭髮的線條，據說在雕刻師中也只有擁有被譽為「頭雕」這一卓越技術的工匠才能做到。

大阪浮世繪美術館 收藏：歌川國芳 山海愛度圖會「祈求 近江石灰」
請注意看髮際線部分的細膩線條

印刷技法中的看點是「空摺」。這是一種不在印版上上色、而是透過強烈摩擦在紙上形成凹凸的表現技法，用來強調和服布料、櫻花花瓣、雪等的立體感。

大阪浮世繪美術館 收藏：歌川廣重 名所江戶百景《淺草金龍山》
透過空摺的凹凸來表現雪上的腳印

此外還有透過展現光澤的印刷方法、根據觀看角度呈現圖案的「正面摺」、採用雲母或貝殼粉末展現閃光感的「雲母摺」等等，介紹了能夠感受浮世繪深奧表現方式的作品。美術館還提供放大鏡租賃服務，所以一定要仔仔細細地欣賞每一個細節哦！

３．可以購買江戶時代作品的美術館商店

美術館商店中的人氣商品是江戶時代印刷的浮世繪版畫！1萬日圓左右起價，貴的作品約十幾萬日圓，可以親自拿在手裡細細挑選。

● 可以體驗浮世繪印刷的「上方浮世繪館」

１．歌舞伎愛好者必看！上方獨有的役者繪（演員畫像）

格力高的霓虹招牌以及吃到飽人偶等，道頓堀到處都是充滿大阪特色的風景。這裡曾經被稱為戲劇之城，除了現存的大阪松竹座，還有過許許多多的戲園。能夠感受這段歷史的設施，就在與道頓堀相毗鄰的法善寺旁邊。距離難波站步行約8分鐘，2001年作為私營美術館對外開放的上方浮世繪館中，館長高野征子女士將收集的浮世繪作品每三個月更換一次主題對外展示。

高野館長（左）與入口處的貓咪一起出來迎接

看點毫無疑問是役者繪。這也是在上方（關西）製作的作品。畫風寫實厚重是上方的特徵，但實際欣賞起來，有些作品中和服圖案的細膩表現以及選取歌舞伎一個場景的繪畫真實感都令人眼前一亮。如果您是歌舞伎愛好者，只需看畫應該就能立即認出「是那個場景！」。欣賞時，也請留意其與採用變形及餘白表現的江戶浮世繪有何不同。

菅原傳授手習鑑《寺子屋》中松王丸確認作為代罪羔羊而被殺的兒子的首級

２．挑戰正式的4色印刷

正如浮世繪又被稱為「錦繪」一樣，其魅力在於富於獨特性的鮮豔多彩印刷。雕刻師根據畫師所描繪的草圖雕刻出印版，然後由印刷師完成印刷。所使用的顏色數量越多，印版也越多，因此這項工作非常辛苦。我也嘗試變身印刷師，體驗了一番印刷工作！

課程有三個，從初級到高級都有，我選擇了能夠進行正式4色印刷的中級課程。首先從被稱為主版的黑色輪廓線印版開始作業。用「運」（竹皮撕碎的刷子）將墨塗在印版上。

整個印版都塗上墨之後，在兩個地方點塗漿糊，然後用刷子抹開。據說這樣能提高墨在和紙上的固定性。

終於到了印刷作業！用馬連（工具名稱）均勻用力摩擦。這讓我想起來小學時上的版畫課了～。不過大家注意到印版左手邊有兩個凸起了嗎？這叫做「見當」，是防止紙偏移的標誌。原來日語中「（見當をつける）大致估計」、「（見當外れ）估計錯誤」這些表達是源自浮世繪呀。

等主版做好後，剩下的三種顏色也按照相同的步驟進行印刷。按照顏色面積由小到大的順序。避免和服重疊及口紅錯位的塗色工作超級難……。我不小心讓紅色稍有錯位了。大範圍地均勻塗石階、屋簷的綠色也很難。據說工匠們會反復進行10次、20次的疊色工作，由此可知他們的技藝是何等的高超。

高級課程中還能體驗展現漸變效果的「暈染」。如果對自己有信心的話，不妨去挑戰看看吧！

※各設施都沒有電梯和電扶梯設備。詳情請瀏覽官網。